先日の模擬授業などを通して、
思いついたことを書いておきます。
第一夜には
「夢」「男と女」「生死」「時間」といったモチーフが出てきます。
そう思ってながめると、
これは古典とつないで考える単元が構想できるのではないか、
と思ったのです。
「夢」つながりでいろいろな作品を
比べながら読んでみるのは、おもしろいと思います。
実践されている例もあるように思います。
高一でよくやるものなら
例えば「伊勢」。
駿河なる 宇津の山べの うつつにも 夢にも人に 逢はぬなりけり
君には夢でも逢えない。もう忘れちゃったんかな。
「うつつで逢う／夢で逢う」
この図式は、日本古典のなかに変形しながら、
よく出てきます。一つの〈公式〉みたいなものですね。
思ひつつ 寝ればや人の 見えつらむ 夢と知りせば 覚めざらましを（小野小町）
夢の中のリアリティがいとしい！
私たちはときに
うつつで抑圧していることを
夢で回復し、
夢の中でほんとうのことに気づいたりもします。
星をもぐ女が夢にあらわれてマンゴスチンひとつ置いてゆきたり（俵万智）
手の届かない星を、食べられる果物として置いていく。どこか「暁の星」と「百合の花」の感触に通じる気もします。
「夢」を含んだ、古今の作品を渉猟してみれば、興味深い言語文化の単元が構想できるように思います。
学校では、「夢の実現」といったスローガンを安易に使うものですが、
夢にまつわるほんとうのパワーを
言語文化の中に探ってみるのは、
意味のあることのように思います。
夢はうつつを前提として見るのものですから。
